VEDAT KEEN KESKIN

ART, FILM & ADVOCACY – 
CREATIVE EXPRESSION WITH SOCIAL RESPONSIBILITY 

Ich wurde in den frühen 1970er Jahren in Anatolien, Türkei, geboren und wuchs in einer kulturell vielfältigen Familie mit kurdischen, armenischen und türkischen Wurzeln auf. Mein Vater ist Kurde, während meine Mutter armenisch-turkmenische Vorfahren hat. Schon früh entdeckte ich meine Leidenschaft für die Kunst, die mich von Anfang an faszinierte. Die endlosen Möglichkeiten des kreativen Ausdrucks fesselten mich, und ich war tief beeindruckt von der Kraft der Kunst, Ideen und Emotionen zu vermitteln.

In den frühen 1980er Jahren emigrierte meine Familie aufgrund politischer Unruhen in der Türkei nach Deutschland. Die Straßen, durch die ich damals streifte, waren voller politischer Slogans – eine Erfahrung, die nicht nur mein politisches Bewusstsein schärfte, sondern auch meine künstlerische Entwicklung zutiefst beeinflusste. Street-Art wurde zu einer zentralen Ausdrucksform in meinem kreativen Schaffen.

Während meiner Schulzeit in Frankfurt am Main kam ich mit der Hip-Hop-Kultur in Kontakt, die stark von den Kindern stationierter US-Soldaten geprägt war. Diese Erfahrungen erweiterten meinen künstlerischen Horizont und boten mir eine Plattform, um meine Identität und meine Erfahrungen als Migrant in Deutschland auszudrücken. Der Rassismus, dem ich begegnete, hinterließ tiefe Spuren und inspirierte mich dazu, mich diesen Herausforderungen durch meine Kunst zu stellen. Meine Arbeiten konzentrieren sich auf Themen wie Diskriminierung und soziale Gerechtigkeit und spiegeln meinen persönlichen Lebensweg wider.

Neben meiner Leidenschaft für Street-Art arbeite ich als VFX-Designer und präsentiere meine aktuellen Projekte auf meiner Website. In dieser Rolle habe ich mit renommierten Werbeagenturen zusammengearbeitet und visuelle Effekte für Werbespots erstellt. Ich nutze branchenführende Software wie After Effects, Nuke und DaVinci Resolve, um eindrucksvolle visuelle Erlebnisse zu erschaffen. Besonders bereichernd waren meine Beiträge zu großen Werbeproduktionen, bei denen ich für das Design und die Integration von CGI-Elementen verantwortlich war.

Darüber hinaus bin ich aktiv in der Filmproduktion tätig und arbeite mit professionellen, branchenführenden Filmkameras wie ARRI, Sony und Blackmagic. Diese High-End-Kameras ermöglichen es mir, visuell beeindruckende Inhalte auf Kinoniveau zu verbinden.

Für mich ist Kunst nicht nur ein Mittel des kreativen Ausdrucks, sondern auch ein Werkzeug für gesellschaftlichen Wandel. Neben meinen künstlerischen Aktivitäten setze ich mich aktiv für Frauen- und Menschenrechte ein, die eine zentrale Rolle in meinen Werken spielen. Ich verstehe Kunst nicht nur als Spiegelung meiner eigenen Erfahrungen, sondern auch als Plattform, um soziale Ungerechtigkeiten zu beleuchten und einen Dialog über drängende gesellschaftliche Fragen anzustoßen.

Ich lade Sie ein, meine Kunst und meine Arbeit als VFX-Designer auf meiner Website zu entdecken. Dort präsentiere ich nicht nur meine Kreationen, sondern teile auch die Geschichten und Themen, die mich inspirieren. Für mich ist Graffiti weit mehr als nur Street-Art – es ist ein lebendiger Ausdruck von Identität und eine Plattform für gesellschaftskritische Botschaften.

Zudem widme ich mich meiner Leidenschaft für den Tanz. Als begeisterter Salsa- und Bachata-Tänzer biete ich kostenlose Tanzkurse an, um den interkulturellen Austausch zu fördern und Verbindungen zwischen Menschen unterschiedlicher Herkunft zu schaffen.

KARTON ALS MEDIUM

Ein kreativer Ausdruck für Gleichwertigkeit und Menschlichkeit

Als ich begann, auf recyceltem Karton zu malen, wurde mir bewusst, dass jedes Stück seine eigene Geschichte trägt – genau wie wir Menschen. Was scheinbar keine Bedeutung mehr hat, kann durch Kreativität zu etwas Neuem und Wertvollem werden. So entstehen einzigartige Kunstwerke, die Ausdruck von Stärke, Würde und Schönheit sind. Besonders faszinieren mich Porträts von Frauen mit afrikanischem Hintergrund. In ihren Gesichtszügen spiegelt sich eine tiefe Ausdruckskraft wider – von Anmut und Resilienz bis hin zu Hoffnung und Fürsorge. Meine Bilder sollen einen Raum der Wertschätzung und des Miteinanders schaffen, in dem sich jeder willkommen fühlt, unabhängig von Herkunft oder Hautfarbe.

TRAS​H TO ART

Politische Portraits auf gebrauchten Einkaufstüten

In meinen Arbeiten verschmelzen Kunst, Nachhaltigkeit und politisches Bewusstsein. Ich male auf gebrauchten Einkaufstüten aus Altpapier und verwende Kaffee, den ich mit Wasser verdünne, als mein primäres Malmittel. Dieser Ansatz folgt dem Prinzip “Trash to Art” – aus scheinbar wertlosen Materialien entsteht Kunst mit Aussagekraft. Die meisten meiner Motive sind von politisch engagierten Persönlichkeiten inspiriert: Künstler, Politiker und Dissidenten wie Bob Marley, Che Guevara, Albert Einstein und Nazım Hikmet. Diese Figuren stehen für Widerstand, Vision und kulturellen Wandel. Ihre Geschichten und Botschaften bringe ich auf ungewöhnlichen Leinwänden zum Ausdruck – Einkaufstüten, die bereits ihre eigene Geschichte tragen.

Mit dieser Kombination aus nachhaltigem Material und politischen Themen möchte ich zum Nachdenken anregen. Meine Werke laden dazu ein, die Schönheit und Bedeutung in Dingen und Ideen zu erkennen, die oft übersehen oder vergessen werden. Sie sind eine Hommage an jene, die durch ihre Überzeugungen und Taten die Welt verändert haben. 

AUSSTELLUNGEN

2024

NICOLETA GALLERY
BERLIN 

2024

ASA DELL ARTE
SPANIEN 

2024

THOMSON GALLERY 
SCHWEIZ

2024

ANDAKULOVA GALLERY 
DUBAI

2024

AYNES GALLERIE
PARIS

2025

ASA DELL ARTE
SPANIEN 

ART & DIGITAL COLLECTIBLES

Neben dem digitalen Design experimentiere ich in der freien Kunst mit abstrakter Ästhetik und physischen Medien. Meine Werke und limitierten Prints sind exklusiv via Saatchi Art erhältlich – die ideale Anlaufstelle für Sammler und Kunstliebhaber, die auf der Suche nach modernen Originalen sind.

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